Die Szene: Ein Privatdetektiv steht in einem Uhrenturm und fotografiert eine Parade. Sie ist eine Frau, gespielt von Janelle Monáe, und sie sucht nach Hinweisen auf einen Mord. Als der Detective durch die Linse starrt, beginnt sie zu begreifen, dass einer der Passanten am Boden genauso aussieht wie sie. Dann sieht sie ein weiteres identisches Gesicht. Und ein anderer. Plötzlich sind das Meer potenzieller Verdächtiger Visionen von ihr. Sind diese Frauen gut? Sind sie böse? Und warum verfolgen sie diese zwillingsgleichen Alter Egos?
"Ich wollte einen Hitchcock-Moment schaffen, der in einem Hitchcock-Film nicht wirklich existiert", erklärte Jordan Peele, der 39-jährige Autor und Regisseur von Get Out, der weithin als einer der gefeierten Filme gilt die besten Filme des Jahres 2017. Peele, der im vierten Stock des verlassenen Palace-Kinos in der Innenstadt von Los Angeles stand, hatte ein Szenario konstruiert, das dem Mysterium und den Intrigen von Hitchcock-Meisterwerken wie Vertigo und Psycho Tribut zollt. So wie Get Out Peeles subvertierte und originelle Interpretation verstörender Klassiker wie Rosemary’s Baby und The Stepford Wives ist, ersetzt „Noir Town“Hitchcocks einheitlich weiße Protagonisten durch eine farbige Frau.
"Ich denke mittlerweile, dass Geschlecht und Rasse in einem Zusammenhang mit Bürgerrechten stehenSinn “, sagte Peele zu mir, als ein Maskenbildner Tropfen Kunstblut auf Monáes Gesicht auftrug. Peele, die Jeans und einen Hoodie mit der Zeichnung eines großen Pfeils trug, der sich gezackt nach oben, oben, oben auf den Rücken zog, war auf einem aufregenden Weg, seit Get Out letztes Jahr mit einer Mitternachtsvorführung beim Sundance Filmfestival Premiere hatte. Get Out, eine interrassische Romanze, die schrecklich schief gelaufen ist, war ein riskanter Film: Es ist eine Mischung aus Komödie, Horror und Diversity-Politik. Als der Held Chris, gespielt von Daniel Kaluuya, die vermeintlich liberalen Eltern seiner kaukasischen Freundin besucht, tappt er in eine gut gelegte Falle. Die Mutter hypnotisiert ihn und schickt ihn zum Sunken Place, einem Treibsand-ähnlichen Loch, das als Metapher für das verminderte Ansehen von Farbigen dient. Als Chris zurückschlägt – und gewinnt – wird der Film zu einer Geschichte des Triumphs über die unterdrückende Machtstruktur in Amerika.
"Als ich zum ersten Mal das Drehbuch für Get Out las", hatte Kaluuya mir bei einer anderen Gelegenheit gesagt, "dachte ich, werden sie wirklich zulassen, dass dieser Schwarze all diese Weißen umbringt?" Aber weil die Weißen teuflisch und der Film so düster lustig war, stieg Get Out sprunghaft an, spielte bis heute 254 Millionen Dollar ein und erhielt vier Oscar-Nominierungen, darunter den besten Film.
Peele, der als Teil des Duos Key and Peele zuvor als Komiker gearbeitet hatte, war eine Überraschungsentdeckung als Autor und Regisseur. „Get Out hätte ein Karrierekiller werden können“, sagte er mir, als ein weiterer Schuss in einem Aufzug eingerichtet wurde. „Ich habe das Drehbuch geschrieben – das war esursprünglich Get Out of the House hieß - für fünf Jahre. Am ersten Ende wurde Chris ins Gefängnis gebracht! Es hat sich so sehr verändert. Ich hätte nicht gedacht, dass es das Licht der Welt erblicken würde. Mein Ziel war es, einen Film über Rassen ohne einen weißen Retter zu machen, und ich wusste nicht, ob das erlaubt wäre.“
In Get Out ist der Übergang von der Komödie zum Horror zu Rassenbeziehungen so geschickt, dass das Publikum von den Lachern und dem Schock der Handlung verführt wird, ohne zu merken, dass es auf Ungerechtigkeit trainiert wird. „Ich habe den Begriff ‚Sozi althriller‘geprägt“, sagte Peele. „Ich schöpfe aus der unangenehmen Dynamik des wirklichen Lebens. Die Wahrheiten in Get Out sind mutig: Ich wollte eine Wendung haben und dann eine Idee. Man kann nicht zu viele Wendungen oder zu viele Ideen haben!“
Peele wandte seine Aufmerksamkeit der nächsten Szene in „Noir Town“zu, dem Titel, den er seiner Nouveau-Hitchcock-Geschichte gegeben hatte. Er hatte Monáe für die Hauptrolle ausgewählt und auch auf einer Fotografin, Collier Schorr, bestanden. „Ich wollte die Hitchcock-Heldin nicht“, erklärte er. „Ich wollte den Hitchcock-Helden. Auf diese Weise können wir diesen Film zurückfordern, den wir nie gesehen haben. Die Angst vor Geschlecht und Rasse beraubt uns schöner Filme.“
Am Set trug Monáe einen grauen Anzug von Michael Kors. Die Farbe war wichtig: Graue Anzüge sind ein legendärer Bestandteil von Hitchcock-Filmen. (Um nur zwei Beispiele unter Dutzenden zu nennen: Cary Grant rennt in einem ikonischen grauen Anzug durch die Maisfelder in North by Northwest, und Jimmy Stewart besteht darauf, dass Kim Novak in Vertigo einen bestimmten grauen Anzug kauft.) Monáe, die mitspielteHidden Figures and Moonlight im Jahr 2016 und hat dieses Frühjahr ein neues Album herausgebracht, war sehr höflich, aber äußerst genau in Bezug auf die Präsentation ihrer Figur. "Was denkst du?" fragte sie Peele und zeigte auf einen Fedora auf ihrem Kopf, den sie schon eine ganze Weile studiert hatte. Nach einigem Überlegen beschloss er, den Hut abzunehmen.
In dieser Szene, sagte Peele, kamen die bösen Influencer Monáes Figur näher. Die Detective wurde von ihren dunklen Seiten beobachtet und verfolgt. Als Peele seiner Crew befahl, den üppigen Bernard Herrmann-Soundtrack von Vertigo zu spielen, um Atmosphäre zu schaffen, klammerte sich Monáe an eine verzierte Aufzugstür. Peele sprach leise zu ihr: „Du hast gerade deine Waffe abgefeuert. Für 10.000 Dollar würdest du jeden töten. Und du wurdest erschossen. Du kollabierst. Deine Gefühle sind überwältigend.“Peele hielt inne, als Monáe in Zeitlupe fiel. „So großartig“, sagte er fast flüsternd. „Janelle in diese Figur zu stecken, ist alles, was Sie brauchen, um meinen neuen Lieblingsfilm zu erstellen.“
Janelle Monáe Stars in „Noir Town“unter der Regie von Jordan Peele
