In der Vergangenheit hat Küchenchef David Zilber gesagt, dass ihn an der Fermentation der Prozess fasziniert, wie sich etwas verändert. Der gebürtige Torontoer hat sich für diesen Ansatz des Experimentierens in der Küche einen Namen gemacht – im Fermentationslabor des Kopenhagener Restaurants Noma, dann durch The Noma Guide to Fermentation und jetzt als Lebensmittelwissenschaftler bei dem in Dänemark ansässigen Biowissenschaftsunternehmen Chr. Hansen. Dieses Ethos geht auch in seiner Herangehensweise an Kleidung in ein Experimentieren über. Es bedeutet nicht unbedingt Unpraktikabilität (wenn es um Gärung oder Anziehen geht), und meistens ist Zilber, der ein begeisterter Modekonsument ist, einfach in Looks gekleidet, die ihn mit einigen Details von der Masse abheben ein glücklicher Beobachter könnte Folgendes bemerken: eine ausgestellte Hose, einen Schuh von Raf Simons oder einen Mantel aus einem Material, das so reflektierend ist, dass es für den Weltraum (oder das Internet) gemacht zu sein scheint.
Als Zilber die Erforschung der Umweltauswirkungen und globalen Systeme von Lebensmitteln leitet, besteht er darauf, dass die nachh altigsten und gerechtsten Wege nach vorne auch gut schmecken müssen – was auf eine weitere Überschneidung zwischen seiner Arbeit und seinem Kleiderschrank hinweist. Sein Ansatz ermutigt dazu, unseren Einfluss auf die Welt um uns herum zu verringern und uns dennoch an dem zu erfreuen, was wir jeden Tag auf (und in) unseren Körper stecken.
Diese Woche über Zoom – kurz vor dem Abendessen in Kopenhagen, wo er lebt, und der Mittagszeit in New York – sprach er mehr denn je darüber, wie wichtig es ist, sich schick zu machen (in Issey Miyake, Sies Marjan und Henrik Vibskov); warum er Harry Styles als Modeikone und Selbstausdruck betrachtet, sogar in der Küche.
Was hast du gestern getragen?
Was trug ich gestern? Ich wünschte, ich wäre unordentlicher, denn dann würde es jetzt irgendwo neben mir auf einem Haufen liegen. Gestern trug ich, glaube ich, eine schwarze Henrik-Vibskov-Hose und ein schwarzes, langärmliges Lemaire-Polo – ein ziemlich skandinavischer Look. Aber ich habe gestern auch nicht viel gemacht, weil 2020. Ich habe von zu Hause aus gearbeitet.
Würdest du sagen, dass die Art und Weise, wie du dich heutzutage kleidest, verändert hat, mehr Zeit zu Hause zu verbringen – und mehr virtuell?
Ich ertappe mich dabei, mich mehr anzuziehen – sogar um sehr einfache Dinge zu tun – weil ich denke: „Das ist meine einzige Chance, gut auszusehen!“Auch wenn es nur für den Supermarkt ist. Es fühlt sich an wie ein verzweifelter Versuch, sich selbst auszudrücken, wenn man die Möglichkeit hat, tatsächlich in der Welt zu sein, in irgendeiner Fähigkeit der Normalität. Aber zu Hause habe ich nach bequemen Dingen gegriffen: Ich habe mir kürzlich einen kompletten Trainingsanzug gekauft. Meistens trage ich jedoch einen meiner beiden Plissé-Anzüge von Issey Miyake Homme.
Pleats Please ist der perfekte Mittelpunkt zwischen diesen modischen Impulsen
Sie sind so schlau. Issey Miyake ist eigentlich ein Genie. Sie können ehrlich in ihnen reisen, darin herumrollen, darin schlafen und unglaublich frisch aussehen. Ich muss den Prozess sehensie letztes Jahr in Japan zu machen, super cool.
Was hast du als Teenager getragen? Als Kanadier hoffe ich, dass wir hier einige gemeinsame Referenzen haben
Ich war total bekloppt [lacht]. Ich trug wahrscheinlich Jeans, die weit waren, aber nicht weit genug – irgendwo in diesem unangenehmen Bereich – und dann vielleicht eines der alten T-Shirts meines Vaters. Er war früher Flugzeugmechaniker, also hatte er all diese alten Boeing- und de Havilland-T-Shirts, die ich tragen würde. Irgendwann habe ich mir einen schlechten Iro rasiert, wie einen kurzen. Und dann wahrscheinlich Skateschuhe. So seltsam. Ehrlich gesagt, wenn Sie sich die peinlichen Drake-als-Teenager-Fotos ansehen, ist es nicht weit davon entfernt – wir haben die schwarze, jüdische Erziehung in Toronto gemeinsam.
Denkst du, dass sich deine Herangehensweise an Stil basierend auf den verschiedenen Orten, an denen du gelebt hast, weiterentwickelt hat? Ich bin immer gespannt, wie verschiedene Städte auf unseren Auftritt abfärben
Ich glaube, ich habe zu jung in Toronto gelebt. Ich kam dort mit Anfang 20 aus meiner Schale, trug aber das, was damals angesagt war – Cheap Monday-Jeans, so etwas. Als ich nach Vancouver gezogen bin, habe ich mich mehr der „Mode“zugewandt, eigentlich um mich von der Vancouver-ness von Vancouver abzuheben (meine damalige Freundin hat sogar für Lululemon gearbeitet).
In Kopenhagen, wo ich jetzt lebe, denke ich, dass die Leute sich einfach ein bisschen mehr um das alltägliche Aussehen kümmern – wenn ich eine europäische Sensibilität mit dem vergleiche, wo ich zuvor in Kanada gelebt habe. Und mir ist aufgefallen, dass da so viele skandinavische Einflüsse eine Rolle spielen: Es ist nicht wirklich ein oberflächlicher Impuls, sondern eher Teil einesKultur des „anständigen“Seins im öffentlichen Leben.
Ich denke, der größte Einfluss auf mich ist meine Freundin. Sie ist Designerin und hat einen ganz besonderen Look, also macht es Spaß, mit ihr Schritt zu h alten.
Wie würdest du ihren Stil beschreiben?
Ich würde sagen beängstigend korporativ. Wie ein gruseliger, aber heißer CEO-Stil – extrem gut zusammengestellt. Viele scharfe Winkel.
In diesem Fall kenne ich bereits eine Antwort darauf, aber ich frage trotzdem. Wessen Stil bewunderst du?
Es ist nicht mein Stil, aber ich finde die Exzentrizität von Harry Styles fantastisch. Man merkt, dass er darauf achtet, wer was macht. Ich finde, wenn man sich tatsächlich mit Kleidung und Mode befasst – sich die Dokumentarfilme ansieht, sieht, wie Designer als Reaktion auf die Welt um sie herum arbeiten –, ist das wirklich cool, und ich denke, er unterstützt Designer, die für dieses Ethos und diese Geschichten repräsentativ sind. Ich bin auch besessen von dem Künstler Terence Koh, weil er sich immer in Weiß kleidet.
Was ist deiner Meinung nach der wertvollste Besitz in deinem Schrank?
Ich muss sagen, es ist mein glänzendes Fell. Ich habe einen Mantel von Sies Marjan, der aus diesem reflektierenden Material besteht. Es ist lustig, weil es wirklich Kleidung für das Internet ist: Auf einem Handyfoto sieht es am eindrucksvollsten aus.
Ihre Arbeit hat so viel mit Ernährungssystemen, der Zugänglichkeit von Nahrungsmitteln und den Umweltauswirkungen dieser Fragen zu tun. Mode und Design sind mit denselben Themen wie Material und Größe verstrickt – denkst du an diese Überschneidung? Gibt es Aufschluss darüber, wie Sie sich kleiden und wie Sie möglicherweise unterstützenverschiedene Designer?
Auf jeden Fall. In erster Linie versuche ich, teure Dinge zu kaufen, und kaufe seltener. Ich versuche sogar, Unterwäsche und Socken zu kaufen, die so lange wie möglich h alten. Und wenn es um Mode geht – Mode, denke ich, dass Sie immer eine Art Ungerechtigkeit in der Art und Weise finden werden, wie jedes Unternehmen arbeitet: ob es darum geht, woher sie die Baumwolle für ein Stück ihrer Kollektion beziehen oder welche Versandfirma sie haben verwenden. Wir sind alle mitschuldig an der Zerstörung des Planeten, nur in unterschiedlichem Maße. Aber ich denke, bei neuen Materialien haben die Dinge die größte Wirkung. Also könnte ich meine gesamte Garderobe Vintage kaufen und sagen, dass ich mich dagegen entschieden habe, aber wenn ich neue Kleidung kaufe, versuche ich, von Designern zu kaufen, die auf Langlebigkeit ausgelegt sind. Ich bin zum Beispiel ein großer Fan von Lemaire, und das liegt daran, dass sein Scheiß so solide gebaut ist.
Hat Ihre Arbeit Ihre Kleidung auf andere Weise beeinflusst?Nein [lacht], denn wenn ich auf der Arbeit bin, ziehe ich schwarze Hosen, Birkenstocks und ein T an -Shirt. Es sind keine weißen Kochhosen und karierten Hosen mehr, aber wenn Sie in einer Küche arbeiten, tragen Sie eine Uniform, die wie alle um Sie herum aussieht. Aber selbst dann drücke ich es ein wenig. Ich denke, die meisten Leute würden schwarze Levi’s 501 tragen und ich würde Libertine-Hosen mit dem kleinsten Puschel am Bein oder so ähnlich tragen. Ich strebe immer danach, mich selbst auszudrücken – in jedem möglichen Schritt.
