Auf dem diesjährigen Salone del Mobile, der jährlichen Designmesse in Mailand, kehrte das Gespräch unweigerlich zu denselben zwei Themen zurück: Instagram (insbesondere spielen wir ausschließlich mit einer Aufmerksamkeitsspanne von 10 Sekunden?) und der Planet (Was kann und sollte die Designwelt für Nachh altigkeit tun?). Es war daher überraschend, dass Swarovski, die Anlaufstelle in der Mode für alles Bling (Exponat A: diese Saint Laurent-Stiefel für den Herbst, die wie tragbare Discokugeln aussehen und einen Preis von 10.000 US-Dollar haben), im Mittelpunkt stand dieser Diskussionen.
Seit Jahren ist die glitzernde Crystal Palace-Kollektion des österreichischen Unternehmens – denken Sie an Vincent Van Duysens 2,70 m lange Flut aus Kristallsträngen, die mit LED-Lichtern verflochten sind – ein Highlight in Mailand. Aber dieses Mal waren die Angebote relativ schwach in Watt. Drüben auf der Euroluce, wo die neuesten Beleuchtungstrends ausgestellt sind, schwärmten Patrik Fredrikson und Ian Stallard, langjährige Mitarbeiter von Atelier Swarovski, über ihre neueste Innovation für die Marke: unfacettierte Kristalle. Zu sehen waren Stücke aus ihrer Glaciarium-Sammlung, darunter Gefäße, die Eisskulpturen ähnelten, die in der Sonne gelassen worden waren, aber tatsächlich aus 3-D-Scans von rohen Kristallformationen aus den Swarovski-Öfen erstellt wurden.
Das Lichtspiel war auch die Inspiration für Veronika Sedlmair und Brynjar Sigurðarson, die es warenunter den Designern, die angeworben wurden, um Tischplatten für Atelier Swarovski Home zu entwerfen. „Licht ist so etwas Kostbares“, notiert Sedlmair die Entstehung ihrer prismenartigen Briefbeschwerer und Schreibtischobjekte, die selbst in der kunstvollen Umgebung des Palazzo Crespi, wo die Kollektion präsentiert wurde, zu anh altender Kontemplation einluden. „Es gibt nur ein, zwei Momente, in denen wir Sonnenlicht in unsere Wohnung in Berlin bekommen.“„Bling“ist nicht einmal in ihrem Wortschatz. Beide Designer sind vegan, sowohl aus ökologischen als auch aus ethischen Gründen. „Das überträgt sich auf unsere Arbeit“, sagt Sedlmair. „Wir hinterfragen, was wir tun. Die Lösung besteht nicht darin, auf Luxus zu verzichten, sondern ihn neu zu denken.“
Die Kosten des Luxus beschäftigten auch den in L.A. ansässigen, in Taiwan geborenen Architekten Jimenez Lai, Gründer des treffend benannten Bureau Spectacular, der als Swarovski Designer of the Future einen „Palazzo“präsentierte. hergestellt aus Terrazzo unter Verwendung von Swarovski-Abschnitten und zurückgewiesenen Kristallen auf der Design Miami/Basel im Juni. (In ähnlicher Weise war Lais in die engere Wahl gekommener Vorschlag für das Museum of Modern Art in New York und das Young Architects Program 2017 des MoMA PS1 ein Open-Air-Pavillon, der aus wiederverwendeten Glasfaser-Schwimmbecken gebaut wurde.) „Es ist Abfallmaterial – aber es ist immer noch teuer “, sagt Lai.
Nadja Swarovski ist ebenso stolz auf das Engagement des Unternehmens für Nachh altigkeit („Wir sind freiwillige Mitglieder des UN Global Compact“, erklärt sie) wie auf ihre Fähigkeit, die Wahrnehmung von Kristall als Material für die Verbraucher neu zu gest alten, Designer und das Unternehmen, das ihr Ururgroßvater 1895 gründete. „Mein Vater war44 Jahre für die Fertigung verantwortlich. Er war Ingenieur und so genau, und alles musste perfekt sein. Ich komme aus der Kunstwelt, wo wir Unvollkommenheit schätzen. Wir können nicht Sklaven unserer selbst auferlegten Regeln sein, die in einem anderen Zeitgeist Sinn machen könnten. Unsere Welt verändert sich und unsere Werte werden in Frage gestellt – das ist eine großartige Gelegenheit, ein Zeichen zu setzen.“
Milan Fashion Week hat nichts auf dem Salone del Mobile Milano, wenn es um Street Style geht
