Je nachdem, wen Sie fragen, Kerri Colby überlebte die vierte Folge von RuPaul's Drag Race dank des Kleides, das sie für ihren Laufsteg in der Nacht der 1.000 J.Los mitgebracht hatte – das eigentliche Versace-Revival-Kleid 2020, das Jennifer Lopez während der Mailänder Mode vorführte Woche im Jahr 2019. Nach einer harten Leistung in der Hauptherausforderung der Woche war es der Moment, der die Show beendete, der dazu führte, dass Colby für eine weitere Woche gerettet wurde.
Während Colbys Mitbewerber in ihren besten Nachbildungen einiger von Lopez’ ikonischen Looks auf den Laufsteg gingen, kam Colby im exakten Kleid des Sängers heraus. Nach vielen Iterationen der Laufsteg-Herausforderungen „Night of 1.000…“, die im Laufe der Jahre Madonna, Lady Gaga und sogar RuPaul huldigten, ist dies das erste Mal, dass eine Königin ein echtes Kleid modelliert, das von der Berühmtheit getragen wird.
Das fragliche Kleid ist die Nachbildung des legendären Versace-Looks von 2019, den Lopez bei den Grammys 2000 trug. Colby hatte bei Drag Race tatsächlich beide Kleider in ihrem Besitz, aber sie sagte gegenüber PopSugar, dass sie sich für die neuere, aktualisierte Version entschieden habe, weil es „die unausstehlichere, lautere, stärkere Versace-Signatur“der beiden sei.
Wie Colby diese Kleider in die Hände bekommen hat, die in Los Angeles lebende Künstlerin scheint einfach „ein paar fabelhafte Freunde“in hohen Positionen zu haben. Colby sagte gegenüber Entertainment Weekly, dass sie jemanden kenne, der Zugang zu „einem umfangreichenModearchiv“und sie bat sie um einen Gefallen. „Ich dachte, oh mein Gott, ich weiß, dass ich hier um den Tod bitte, aber kann ich bitte dieses Kleid benutzen“, sagte sie, „ich musste es definitiv zurückgeben, sobald ich zurückkam.“
Colby ist die letzte, die einen High-Fashion-Moment bei Drag Race hatte, aber sie ist nicht einmal die erste in dieser Saison. Während einige Queens weiterhin ikonischen Designs in ihren Laufstegen huldigen, wie es Queen Willow Pill in Staffel 14 in Folge drei getan hat, als sie auf das nicht allgegenwärtige Chanel-Kleid aus dem Frühjahr/Sommer 1992 verwies, stehlen andere tatsächlich die Blicke direkt vom Laufsteg. Der erste Stiefel der Saison, June Jambalaya, trug für einen ihrer Promo-Looks vor der Saison ein Ready-to-Wear-Kleid aus dem Frühjahr 2021 von Christopher John Rogers und betrat den Arbeitsraum in einem Overall von Emilio Pucci.
Aber diese High-Fashion-Momente sind nicht unbedingt neu in Staffel 14. Letztes Jahr nahm Kahmora Hall am Wettbewerb teil und erklärte sich selbst zur „Mackie Doll“. Sie wurde diesem Spitznamen schnell gerecht, als sie auf dem Laufsteg ein echtes Bob Mackie-Kleid trug, das ursprünglich für Mitzi Gaynor entworfen wurde.
Drag und High Fashion waren schon immer Hand in Hand, wobei sich beide Welten ständig gegenseitig ausleihen und stärken. Aber wenn viele Queens es endlich auf die Hauptbühne des Drag schaffen und eine Chance beim Drag Race bekommen, ist das nach Jahren harter Arbeit, oft einem Tagesjob, während sie nebenbei auftreten und jeden Geh altsscheck in ihre Kunst investieren. Aus diesem Grund sind Designerlabels in der Regel nicht der Fallauf der Speisekarte. Wenn eine Königin für die All Stars-Spin-off-Serie zurückkommt, nachdem sie sich in ihrer ursprünglichen Staffel einen Namen gemacht (und vielleicht einige Werbeverträge erh alten) hat, hat sie oft etwas mehr Geld, das sie für ihr Aussehen ausgeben kann. Das sorgt zwar oft für etwas höher gelegene Start- und Landebahnen, aber Designerlabels sind nicht die Norm. Die 14. Staffel könnte jedoch die Messlatte höher legen und einen Wettbewerb, der bereits durch das Einkommen geteilt ist, noch angespannter machen. Nicht jeder kann Freunde wie Colbys oder das Geld haben, das herumliegt, um sich einen Original-CJR zu schnappen, und wenn das nächste Mal eine Tribute-Laufsteg vorbeikommt, werden die Teilnehmer zweifellos den Druck spüren, ein Originalkleid in die Hände zu bekommen, das von getragen wurde welcher Berühmtheit sie auch huldigen sollen. Während es Spaß machte, Colby über den Laufsteg stolzieren zu sehen und ihre J.Lo-Fantasie in einem echten Versace-Kleidungsstück zu leben, nimmt der Moment eine der Hauptkomponenten von Drag-Kreativität und Innovation weg. Wenn die Teilnehmer der Show anfangen, beschriftete Looks für jeden Wettbewerb zu bringen, wird die Hauptbühne nur zu mehr Futter für Fashion-ID-Instagram-Konten statt zur Inspiration für die nächste Saison von Designs.
