Die Kategorie ist: drei Jahreszeiten der Kostümdesign-Echtheit. Analucia McGorty, das Garderobenwunder hinter der von der Kritik gefeierten, bahnbrechenden Serie Pose, kann ihre Vorfreude auf die dritte und letzte Staffel kaum verbergen – sie ist sogar am Telefon spürbar, wenn sie mich aus New York City anruft. Und in echter Pose-Manier gibt McGorty zu, dass sie die Begeisterung teilen möchte, wenn die Staffelpremiere am Sonntag, den 2. Mai, auf FX ausgestrahlt wird. „Ich kann es kaum erwarten, dass es alle sehen, damit wir alle darüber reden können“, sagt sie.
Trotzdem ist es ein bittersüßer Abschied von dem geliebten Drama, das einer Gemeinschaft von schwarzen und lateinamerikanischen LGBTQ+- und geschlechtsnichtkonformen Tänzern und Darstellern folgt. Drei Jahre lang hat die Besetzung in Ballsälen gegeneinander gekämpft, in denen Juroren die Teilnehmer anhand ihrer Garderobe, Bewegung und Starpower bewerten. Pose spielt Mitte der 1980er bis Mitte der 1990er Jahre in New York City inmitten der AIDS-Epidemie und dreht sich schon immer um Adoptivfamilien: die Höhen und Tiefen zwischen vernarrten Müttern, Geschwisterrivalitäten und einem allumfassenden Überlebenswillen – und das alles, während man das hat am meisten Spaß.
Die erste Folge dieser Staffel spielt im Jahr 1994 – und von Anfang an zeigt sich McGortys Leidenschaft. Ebenfalls offensichtlich ist das Wachstum ihrer Beziehung zu Cast und Crew, die sich zu einer Familie entwickelt hat – und sie drückt dies durch modischen Fortschritt ausCharaktere, insbesondere die Königin von allen, Elektra, gespielt von Dominique Jackson.
“In den 90ern gab es ein bisschen mehr Macht für Frauen. Ich habe definitiv versucht, das mit unseren Charakteren einzubringen“, sagt McGorty. „Ich habe in dieser Saison alles für sie gegeben. Es ist Elektra jenseits von Elektra. Ich könnte sie buchstäblich in alles stecken und sie schreit einfach nur Glamour. Es ist fast schwieriger, sie in wenigen Augenblicken zu Fall zu bringen, weil sie als Schauspielerin und als Person einfach königlich ist. Ich wollte, dass es immer so aussieht, als wäre sie in einem Modemagazin, selbst wenn sie an einer Ecke steht – selbst wenn sie eine Domina ist.“
Ohne zu viele Einzelheiten der Handlung preiszugeben, sprach McGorty auch über die Designer, die sie für die einzelnen Charaktere auswählte. Schmuck von Yves Saint Laurent und Chanel wird in dieser Saison Cameo-Auftritte haben, und natürlich werden einige Stücke von Azzedine Alaïa große Auftritte haben. „Alaia ist alles und Elektra ist perfekt dafür“, fügt sie hinzu.
McGortys enormer Respekt für Charaktere wie die hingebungsvolle Hausmutter Blanca (MJ Rodriguez), die das Herz und die Seele von Pose verkörpert, zeigt sich in der kommenden Saison in den Kostümen. Für die letzte Runde der Show wollte die Kostümbildnerin, dass Rodriguez optisch vollständig zu Blanca wird.
"Sie saugt die Kleider auf und verwandelt sich in Blanca, wenn sie sie anzieht", sagt McGorty. „Sie ist unser Wildfang: Sie ist Mutter, sie ist sachlich, aber sie hat diese schöne, sanftere Seite. Die anderen Charaktere necken Blancas Charakter und sagen, sie sei Mutter Teresa, aber sie hat dieses Herz vonGold – aber sie ist zäh. Das muss sie in der Kleidung zeigen können.“
Und wenn es jemals Zweifel daran gab, wie engagiert – und buchstäblich verbunden – McGorty als Kostümbildnerin ist, suchen Sie nicht weiter als ihre Herangehensweise, den ansässigen Dandy Pray Tell (Billy Porter) einzukleiden. Für einige seiner maßgeschneiderten Looks in diesen letzten Folgen hat McGorty Kleidungsstücke aus ihrem eigenen Kleiderschrank bezogen. Zufälligerweise tragen sowohl Porter als auch McGorty die gleiche Größe und sie ist ein Fan von Anzügen in ihrer eigenen Garderobe.
“Alles, was er hat, ist maßgeschneidert und makellos. Er macht immer noch den Fred Astaire-Mix mit Mustern“, verrät sie. „Ich denke nie über das Geschlecht nach, wenn ich ihn anziehe. Ich ziehe Billy fast so an, wie ich mich selbst anziehe.“
Und dann gibt es noch Spitzenmomente für McGorty, die während des gesamten Laufs von Pose aufgefallen sind. Neben Elektra hat die Kamera Angel seit Beginn der Show verehrt. Wenn sie sie mit It-Girls wie Madonna und Edie Sedgwick vergleicht, kann sich McGorty daran erinnern, wie sie sich gefühlt hat, als sie Angel in der ersten Staffel in voller Garderobe gesehen hat.
"Sie in diesen rosa Schnürstiefeln, 70er-Jahre-Shorts und einer Leder-Daddy-Mütze auf den Piers zum Leben erwachen zu sehen, war wie, oh mein Gott, ich kenne dieses Mädchen", erinnert sich McGorty. „Es ist dieses Mädchen, das sich nicht bewusst ist, wie schön sie ist. Kein Bewusstsein dafür, wie erstaunlich und hell und schlau sie ist, aber sie strahlt es aus. Und alle anderen folgen ihr mit herausgestreckter Zunge.“
Während McGortys kreative Vision durch die Besetzung vor der Kamera glänzt, ist ihre Hingabe an ihr Handwerk und ihre Pose dahinter zu sehenSzenen. Sie tut ihre gebührende Sorgf alt, um ein enges Netzwerk unter der Besatzung auf eine Weise aufzubauen, die dem zufälligen Beobachter nicht bewusst zu sein scheint. Fallbeispiel? Sie bemühte sich aktiv um offene Kommunikationswege mit anderen Teams: nicht nur Haare und Make-up, sondern auch der Leiter der Abteilungen für Fotografie, Grip, Elektrik, Requisiten und sogar Ton. „Ich gebe unserem DP und unserem Grip and Electric Stoffmuster, damit sie es haben, bevor sie die Aufnahme vorbereiten“, sagt sie. „Es funktioniert so gut, weil wir uns alle so sehr darum kümmern. Wir alle wollen, dass es das Beste ist, was es sein kann.“
