Es gab noch nie einen besseren Zeitpunkt, um die Welt des Schmucks zu erkunden. Egal, ob Sie in ein paar ernsthafte Steine investieren, um einem besonderen Anlass zu gedenken, nach etwas Halbedlem suchen, das Sie jeden Tag tragen können, oder nach etwas Trendigerem und Verspielterem suchen, es gibt eine neue Schar von Designern mit aufregenden Waren zur Auswahl. Juweliere wie Bea Bongiasca, Martine Ali und Sapir Bachar spielen nach ihren eigenen Regeln, mit bahnbrechenden Designs, innovativen Herangehensweisen an traditionelle Materialien und paradigmenwechselnden Techniken. Ob sie in die Fußstapfen eines Familienerbes treten oder einen neuen Traum verfolgen, diese Designer haben eine einzigartige Geschichte zu erzählen – und die Kollektionen sprechen für sich. Lernen Sie unten einige unserer Favoriten kennen.
Bevor sie Schmuckdesignerin wurde, war Gala Colivet Dessison hauptsächlich Bildhauerin. Ihre markanten Stücke, die eine Balance zwischen organisch und elegant finden, ähneln eher tragbarer Kunst als alltäglichem Schmuck.
Die in London ansässige Schmuckdesignerin Anna Jewsbury gründete Completedworks, nachdem sie in Oxford Mathematik und Philosophie studiert hatte. Ihr Schmuck, der hauptsächlich aus recycelten Materialien hergestellt wird, zeichnet sich durch Web-, Dreh- und Schlaufenformen aus, die skulptural und leise sindunkonventionell.
Bea Bongiasca ist eine italienische Schmuckdesignerin, die sich von Popkultur, zeitgenössischer Kunst und hellen, kräftigen Farben inspirieren lässt. Ihre charakteristischen Emaille- und Kristallstücke sind gleichzeitig verspielt und kompliziert.
Die italienische Marke Panconesi entstand aus dem Wunsch heraus, eine neue Sprache für Schmuck zu schaffen. Durch die Kombination traditioneller Herstellungstechniken für feinen Schmuck mit einem Auge für Kunst und Unterbrechungen schafft die Marke Mini-Skulpturen voller Farbe, Bewegung und Energie.
Martine Ali aus Brooklyn stellt Unisex-Schmuck her, der sowohl in der Mode- als auch in der Musikbranche beliebt ist. Sie ist auf Ketten spezialisiert, inspiriert von ihrer Zeit, die sie Ende der 1990er Jahre mit dem Hören von R&B verbracht hat.
Bruá ist eine ukrainische Marke, die 2017 eingeführt wurde. Ihre glatten, minimalistischen Stile sind von der weiblichen Form, der Architektur von Zaha Hadid und den Skulpturen von Constantin Brancusi inspiriert.´a
Brooke Callahan begann mit dem Design von Schmuck, nachdem sie sich in ein Set Blumenperlen aus Glas verliebt hatte, die sie im Urlaub in Rom entdeckt hatte. Sie arbeitet jetzt mit italienischen Handwerkern zusammen, um einzigartige Stücke mit einem süßen 1970er-Vibe zu kreieren.
Designerin Marie Lichtenberg war 12 Jahre lang Redakteurin bei der französischen ELLE, bevor sie begann, Schmuck zu kreieren. Ihre Stücke, von denen viele mit Zärtlichkeiten auf Französisch und Englisch eingraviert sind, haben ein sentimentales Erbstückgefühl.
Simuero ist ein spanischer Juwelier mit Sitz in Valencia. IhrDesigns werden hauptsächlich aus recycelten Metallen und farbenfrohen Kristallen hergestellt und sind von Spontaneität und der Schönheit der Unvollkommenheit inspiriert.
Nachdem sie jahrelang in der Modebranche für Alexander Wang und Edun gearbeitet und The Row mitbegründet hatte, wandte sich Danielle Sherman dem Schmuck zu und belebte den Namen des Bekleidungsunternehmens, das ihre Großeltern in den 1960er Jahren gründeten, für ihr neues Unternehmen. Ihre Kollektion umfasst Kettenhalsketten und -armbänder, Huggies, Nieten und klassische, alltagstaugliche Ringe aus 18 Karat Gelbgold; Sie verkauft auch Vintage-Stücke, die ihre zeitgenössischen Designs ergänzen.
Sapir Bachar gründete ihre Marke 2019, nachdem sie als Textildesignerin für Proenza Schouler und Calvin Klein gearbeitet hatte. Inspiriert von drapierten Stoffen spiegelt sich ihre Erfahrung in ihrem kunstvoll gefertigten Schmuck wider, der einzigartige Glieder, Metallschleifen und interessante Steine kombiniert.
Rebecca Romijn, die vom Model zur Juwelierin wurde, stellte sich eine Linie von Diamantschmuck vor, die zum Leben, Kombinieren und Tragen für jeden Anlass gedacht ist. Ihre Linie, benannt nach ihren Zwillingstöchtern, wurde Anfang dieses Jahres auf den Markt gebracht und weist lasergestochene Diamanten auf, die zu schweben scheinen.
Entworfen in New York und hergestellt in Japan, erzählt jedes der Schmuckstücke des Schmuckdesigners George Root eine Geschichte. Seine jüngste Kollektion mit dem Namen Kintsugi basiert auf der japanischen Restaurierungsmethode, Keramik nach dem Zerbrechen wieder zusammenzukleben und daraus etwas Schönes zu machenZerstörung.
De Cosmi ist eine Studie über Form, Licht, Bewegung und Farbe, so die Gründerin Catherine Servel, eine in New York lebende Fotografin, Regisseurin und Künstlerin. Ihre handgefertigten Stücke bestehen aus Natursteinen, Perlen und Muscheln neben unerwarteten Materialien wie Schnüren und Seilen.
Die griechische Designerin Katerina Marmagioli lässt sich von ihren Weltreisen und Erfahrungen aus Russland, dem Nahen Osten und der indischen Halbinsel inspirieren. Sie wählt die Steine und Perlen, die sie in ihren Designs verwendet, von Hand aus.
In ihrer ersten Kollektion erkundet Kendra Pariseault die Schnittmenge von Sound und Erinnerung. Zu den Stücken gehören Creolen, die von Schallwellen inspiriert sind, und ein rosa Saphirring in Form einer Wellenlänge. Sie erstellt auch individuelle Schallwellenarmbänder mit dem persönlichen Soundbyte eines Kunden oder einem bestimmten Wort oder Satz.
Die ursprünglich von den Philippinen stammende Limnia-Gründerin Annette Lasala Spillane arbeitete im Finanzbereich, bevor sie ihre anpassbare, wandelbare Schmucklinie startete: Ohrringe werden zu Ringen und Halsketten zu Fußkettchen – in Spillanes Augen entwickelt sich das Leben so weiter.
Die Freundinnen Helena Sicupira und Mariana Prates gründeten 2019 ihre feine Schmucklinie Prasi. Ihre Kollektion, die vom modernen brasilianischen Design inspiriert und mit klassischen Goldschmiedetechniken hergestellt wurde, umfasst Siegelringe aus Edelsteinen und Halsketten aus gemischtem Gold.
Giulia Tordinis Schmucklinie, benannt nach ihrer Großmutter, spiegelt ihre Reisen, ihren Modehintergrund und ihre Erfahrung als Art Director wider. Die Linie umfasst skulpturale Manschetten aus gemischtem Metall, opulente goldene Halsreifen und Ohrhänger, die sich sowohl futuristisch als auch zeitlos anfühlen.
Die in der Schweiz lebende Designerin Pacharee-Sophie Rogers ist in Thailand aufgewachsen. Ihre Stücke, die von Ringen aus Edelsteinclustern bis hin zu Gold- und Perlenreifen reichen, enth alten rohe Steine und Barockperlen, die an die Formen und Farben erinnern, die sie als Kind gesehen hat.
Marcela Ponce und Jason Crantz haben sich nach jahrelanger Arbeit in der Modebranche mit Demarson zusammengetan. Die Linie umfasst vielseitige Stücke, die auf verschiedene Arten getragen werden können, darunter Ringe, die auch als Ohrringe dienen.
Annika Inez wurde 2019 gegründet und hat ihren Sitz in New York. Sie verwendet ethisch unbedenkliches 14-karätiges Gold und Silber sowie mundgeblasenes Glas, um moderne und einzigartige Armreifen und Ohrmanschetten oder skulpturale Ohrringe herzustellen.
