„Wir hatten diese Couture-Idee, während wir Ayahuasca machten“, sagte Pyer Moss-Designer Kerby Jean-Raymond der Menge, die sich am Donnerstag, dem 8. Juli, zu seiner ersten Haute-Couture-Show versammelt hatte mal probiert. Das sollten Sie.“
Die Looks von Jean-Raymonds Pyer Moss-Kollektion mit dem Titel Wat U Iz, die am Donnerstagnachmittag aufgrund eines Tropensturms verschoben wurde, der die Show des Designers durchkreuzte, bis sie am Samstag neu inszeniert wurde, spiegelten sicherlich die psychoaktiven Drogen wider, die dazu beitrugen zu ihrem Ursprung. Aber was noch wichtiger ist, die Show markierte eine Reihe historischer Meilensteine: Es war nicht nur Pyer Moss’ erster Couture-Auftritt, sondern Jean-Raymond war der erste schwarze Designer, der jemals auf der Haute Couture Week ausstellte. Und als Reaktion darauf füllte der Designer, der dafür bekannt ist, eine spektakuläre Show zu veranst alten, seine Präsentation mit sowohl symbolischen als auch offenen Hinweisen auf schwarze Innovatoren. Die blau-weiße Landebahn wurde auf dem Rasen der Villa Lewaro errichtet, einem Anwesen, das einst Madame C.J. Walker gehörte. Die Aktivistin, Schriftstellerin, Sängerin und ehemalige Vorsitzende der Black Panther Party, Elaine Brown, eröffnete die Show mit einer Rede, in der sie die Schwarzen und andere marginalisierte Gruppen aufforderte, sich zu vereinen. Und jedes fantasievolle Kleidungsstück, aus dem die Kollektion bestand, war eine Hommage an die schwarzen Schöpfer, die sie erfunden hatten.
Die von Lewis Howard Latimer entworfene elektrische Glühbirne nahm bei Pyer Moss als blassrosa Lampenschirm mit perlenbesetzten Quasten Gest alt an. Soloman Harpers Lockenwickler fielen vom Scheitel des Kopfes eines Models bis zu den Füßen – ein umhangartiger Umhang, der über einem Bademantel getragen wurde. Der Mopp, erfunden von Thomas W. Stewart; der Einweg-Flaschenverschluss, eine Innovation von Amos E. Long und Albert A. Jones; das Hufeisen von Oscar E. Brown; sogar Eiscreme, die von Augustus Jackson in die Vereinigten Staaten gebracht wurde, wurde von Jean-Raymond und seinem Designteam neu gest altet.
Und dann waren da noch die Stücke, die ganz wörtlich interpretiert wurden: ein Glas Erdnussbutter (eine Anspielung auf das Lebenswerk des Wissenschaftlers George Washington Carver); ein riesiges Mobiltelefon (erfunden von Henry T. Sampson), das über die Vorderseite eines Models in einem schwarzen Kleid gehängt wurde, und ein weißer Kühlschrank. Letzteres trug die Worte „Aber wer hat das schwarze Trauma erfunden?“in bunten Kunststoff-Kühlschrankmagneten.
