Kein Supermodel hat es so zu den Höhen der Mode gebracht wie Claudia Schiffer. Der in Deutschland geborene Superstar, der 1987 von einem Model-Scout in einem Düsseldorfer Nachtclub entdeckt wurde, ist seitdem auf über 1.000 Zeitschriftencovern und Kampagnen auf der ganzen Welt erschienen, für eine Karriere, die sich über mehr als 30 Jahre erstreckt.
Als einer der ikonischsten fettgedruckten Namen in der Modelbranche erlebte Schiffer ihren Aufstieg in den 1990er Jahren als das Gesicht von Guess Jeans; Dank Karl Lagerfeld war sie auch das Gesicht von Chanel und hat mit allen Labels unter der Sonne zusammengearbeitet, von Yves Saint Laurent bis Dior und Valentino.
Aber Markennamen aufzuzählen ist nicht ihr Ding. Wie Schiffer einmal sagte: „Ich denke nicht, dass Sie Ihren Namen und Ihr Gesicht für etwas preisgeben sollten, an das Sie nicht zu 100 Prozent glauben.“Jetzt unterstützt sie ein Projekt, an das sie wirklich glaubt – Schiffer kuratiert eine Ausstellung mit Modefotografie der 1990er Jahre, darunter unter anderem Fotos von Helmut Newton, Ellen von Unwerth und Arthur Elgort. Am 15. September eröffnet Captivate! im Kunstpalast in Düsseldorf. Modefotografie aus den 90er Jahren zeigt über 150 kultige Modefotos neben Erinnerungsstücken aus Schiffers eigenem Archiv.
Die Ausstellung knüpft an ein neues Buch an, das sie herausgegeben hat und das im November bei Prestel Publishing erscheint30. Das Buch enthält kunstvolle Aufnahmen von Christy Turlington von Patrick Demarchelier, zusammen mit Gruppenaufnahmen von Supermodels, aufgenommen von Michel Comte, ganz zu schweigen von einer pinkhaarigen Kate Moss, die von Juergen Teller im Bett liegt, Naomi Campbell von Peter Lindbergh und Karl Lagerfeld beim Fächeln sich selbst nach einer Modenschau, flankiert von einem Meer von Models. Schiffer sprach mit W über die Ausstellung, ihr bevorstehendes Buch, ihr 50-jähriges Bestehen und was sie an Karl Lagerfeld am meisten vermisst.

Warum wollten Sie am Kuratieren dieses Buches und dieser Ausstellung teilnehmen?
Seit Beginn meiner Karriere habe ich Modebilder gesammelt und von wahren Meistern wie Helmut Newton, Richard Avedon und Peter Lindbergh gearbeitet und gelernt. Meine persönliche Sammlung bildet die Grundlage der Ausstellung. Als erstmalige Kuratorin wollte ich auch die Vision von Mode einfangen, die dazu beigetragen hat, die Perspektive einer Generation zu fesseln und zu formen. Die 1990er waren eine außergewöhnliche Zeit, in der eine Stilkultur, die Geburt des Supermodels und furchtlose Kreativität aufkamen.
Was war so besonders an der Mode der 1990er - von den Fotografen bis zu den Models und Stylisten -, das viele Menschen heute übersehen?
Die 1990er waren ein Wendepunkt, der die Ideale von Schönheit und Mode auf den Kopf stellte. Kampagnen wurden zu einem geschätzten Teil der visuellen Kultur und Modefotografie war eine „idealisierende Vision“. Es war eine demokratische Kunstform. Der Wettbewerb um die Erstellung endgültiger globaler Kampagnen war hart. Vor allem gab es Innovation und Experimente. Das ist schwer zu überbieten.

Sag es mirüber die Zusammenarbeit mit Helmut Newton. War er herausfordernd, fordernd oder hat es Spaß gemacht, mit ihm zu arbeiten?
Es war mir eine Ehre, für Helmut zu arbeiten. Er war einer der ersten Fotografen, der eine Clique von Models gründete, mit denen er regelmäßig zusammenarbeitete. Ich habe ihn sofort verstanden, weil er sehr deutsch war: organisiert, ruhig und gesammelt. Helmut liebte Frauen. Es gibt Fotografen, die sich mehr für die Kunst der Fotografie interessieren, aber durch Helmuts fotografische Linse sehen Frauen immer schön und kraftvoll aus. Er war elegant und seine Bilder waren provokativ und erotisch, aber sie haben immer einen Sinn für Raffinesse.
Was vermissen Sie am meisten an Karl Lagerfeld?
Karl war mein Zauberstaub; Er hat mich von einem schüchternen deutschen Mädchen in ein Supermodel verwandelt. Er lehrte mich Mode, Stil und das Überleben in der Modebranche. Ich werde ihm ewig dankbar sein. Er ist der einzige Mensch, der Schwarz und Weiß bunt machen könnte. Was Andy Warhol für die Kunst war, war Karl Lagerfeld für die Mode.

Was kannst du dazu sagen, wenn du jetzt auf diese Fotos zurückblickst? Was hast du von ihnen gelernt?
Ich denke, kein Modefoto kann bei seiner Entstehung als ikonisch bezeichnet werden. Dieser Status kommt nur mit der Zeit. Modefotografie ist eine großartige Chiffre von Trends und Träumen. Obwohl es aus dem Moment heraus geboren wurde, kann es einen zeitlosen Status erreichen und eine größere Geschichte einfangen. Das war für mich das Spannende an der Forschung; diese erstaunlichen Momente zu lokalisieren, die noch heute sprechen.
Du hast auch mit namhaften Modefotografinnen zusammengearbeitet, von Ellen von Unwerth bis CorinneTag. Ist die Erfahrung, mit Fotografinnen zu arbeiten, anders? Fühlen Sie sich dadurch wohler?
In den 1990er Jahren gab es relativ wenige weibliche Modefotografen, es war wirklich ein Jungsclub. Junge Talente würden als Lehrlinge und Assistenten mit Fotografen zusammenarbeiten, um das Handwerk zu erlernen und sich schließlich selbstständig zu machen. Das System war hierarchisch und ziemlich starr. Ich hatte das Vergnügen, mit Ellen von Unwerth zusammenzuarbeiten, die frei in ihrer Herangehensweise war. Das Shooting mit ihr fühlte sich an, als würden zwei Freunde tanzen und Spaß haben. Ich liebe das Gefühl von Bewegung, Respektlosigkeit und Sinnlichkeit in ihren Fotos.

Du hast an deinem 50. Geburtstag gesagt, dass „das Alter gefeiert werden sollte“. Welcher Teil des Alterns ist in Ihren Augen der beste?
Ich habe im August dieses Jahres meinen 50. Geburtstag mit Familie und Freunden gefeiert. Es war wundervoll. Ich bin stolz auf meine Leistungen und so dankbar für die bereichernde Erfahrung, so lange in der Modebranche zu arbeiten. Es hat mir wirklich die Augen für die Welt geöffnet und ich habe so viel von den Fotografen, Redakteuren, Stylisten und Designern gelernt, mit denen ich zusammengearbeitet habe. Karl Lagerfeld sagte schon sehr früh zu mir „sei dir selbst treu“und dieser Ratschlag ist mir geblieben.
Wie hat Sie Ihre Erziehung in Deutschland auf Ihre internationale Karriere vorbereitet?
Ich bin in einer sehr stabilen, liebevollen Familie in der Nähe des Rheins bei Düsseldorf aufgewachsen. Modeln war mir nie in den Sinn gekommen, bis zu diesem zufälligen Treffen mit einem Model-Scout in Checkers Diskothek. Meine Erziehung hat mir ein Gefühl von Disziplin und Ehrgeiz gegeben. In den 1990er Jahren war Deutschland nicht für Mode bekannt, aber es war eineNährboden für eine Generation unglaublicher Fotografen und kreativer Visionäre. Es war immer ein Vergnügen, mit Von Unwerth, Helmut Newton, Karl Lagerfeld, Peter Lindbergh zusammenzuarbeiten – wir konnten uns auf Deutsch unterh alten und teilten alle den gleichen Humor und die gleichen Referenzen.

Hast du heute Tipps für junge Models?
Ich war schon immer hartnäckig; Ich vertraue meinem Instinkt und ich denke, das war wichtig für meinen Erfolg. Deine Intuition hat immer Recht und je älter du wirst, desto schwieriger ist es, darauf zu hören. In gewisser Weise können Weisheit und Erfahrung lauter werden. Ich würde auch jemandem sagen, der anfängt, stolz darauf zu sein, professionell zu sein; Arbeite hart, sei pünktlich, höflich und diszipliniert. Haben Sie von Anfang an einen guten Anw alt. Wissen, was Sie wollen und wo Sie sein wollen. Machen Sie einen langfristigen Plan und geben Sie niemals auf.