Du hast dein gleichnamiges Label letzten Herbst im Alter von 25 Jahren über das Londoner Gründerprogramm Fashion East gegründet, nachdem du als Junior Designer für Grace Wales Bonner gearbeitet hattest. Haben Sie sich immer vorgestellt, dass Ihre Kollektionen so eng mit Ihren Wurzeln in Trinidad verbunden sind?
Ich habe so viel recherchiert, als ich für andere Marken gearbeitet habe, und ich hatte das Gefühl, dass dies das erste Mal war, dass ich tatsächlich etwas viel Persönlicheres tun konnte. Die erste Kollektion war vom Karneval inspiriert, und damals konnte ich nicht reisen, weil wir im Lockdown waren. Also habe ich mir viele Videos auf YouTube angesehen und viel Soca- und Calypso-Musik gehört. Und dann ging ich die Vinyls meiner Großmutter durch und sah nur die Kleidungsstücke, die sie auf den Covern trugen, die Schriftarten, die sie verwendeten.
Wie hat Ihre Familie auf einen so persönlichen Ausgangspunkt reagiert?
Sie waren super stolz. Sie erinnerten sich immer wieder daran, wie ich bis in die frühen Morgenstunden in meinem Schlafzimmer nähte. Ich wachte zwei Stunden vor der Schule auf und nähte Oberteile für mich und meine Freunde, die ich in Clubs tragen konnte. [Lacht] Wenn ich etwas machen wollte, würde ich es tun.
Wer war die erste Person, die dir klar gemacht hat, dass du die Regeln brechen kannst?
Nun, da waren zwei: meine älteren Schwestern. Sie würden sich herausschleichen und lügen, dass sie zum Haus eines Freundes gehen würden, und dann würden sie zu einem gehenClub oder das Haus eines Mannes. Da wurde mir klar, dass ich die Regeln brechen könnte.
Und auch rausschleichen?
Ich habe mich eigentlich nie rausgeschlichen. Ich lebte so abgelegen von überall, dass ich abgesetzt werden musste. Ich war ein guter Teenager, glaube ich.
Wie war dein Stil als Teenager?
Es begann mit einer neuen Rave-Phase: Skinny Jeans, High-Tops, American Apparel Hoodies in allen Farben. Und dann geriet ich in avantgardistischere Mode und fing an, schwarze Kleidung zu tragen; etwas dunkler, mehr gothic. Das war vor vielen Jahren, als Riccardo Tisci bei Givenchy war. Er hat die Lederleggings und die Goldketten gemacht und ich dachte nur: Ja, das ist es, was ich will. Das hat mich auf den Weg gebracht, wie ich mich jetzt kleide, und ich denke, es hat auch Einfluss auf meine Ästhetik und meine Arbeit.
Was ist der wertvollste Besitz in deinem Schrank?
Es gibt eine Smokingjacke, die ich für meine Herbst-/Winterkollektion gemacht habe, die wie mein Baby ist. Ich habe mich wirklich in die Stadt mit dem Schneidern und der Konstruktion und den Anwendungen gestürzt. Aber ich habe es noch nicht getragen.
Warum nicht?
Ich habe zu viel Angst! Wie, wo ziehe ich das an? Ich hatte noch nicht das richtige Event.
Haben Sie eine Stilikone?
Als ich 4 oder 5 war, war es Usher. Aber als ich richtig in Mode kam, waren es die Olsen-Zwillinge.
Was war das Wertvollste, was du bei der Arbeit gelernt hastmit Grace Wales Bonner?
Die Art und Weise, wie man Literatur, Musik oder irgendetwas wirklich als eine Form der Recherche verwenden kann. Es ist etwas, das uns an der Universität nicht wirklich beigebracht wurde, und ich denke, niemand sonst hat diese Art von Methode wirklich erklärt oder gezeigt.
Wie recherchieren Sie persönlich?
Ich werde nicht lügen, der Ausgangspunkt wäre wahrscheinlich Google. Und dann Filme, Musik – aber das ist wirklich unterschiedlich. Manchmal könnte sogar Essen Forschung sein.
Womit sind Sie aufgewachsen?
Mein Vater stand total auf die Arctic Monkeys, Jay-Z, Chet Baker. Meine Schwestern gingen aus und hörten House-Musik. Mein Musikgeschmack war überall und ist es immer noch.
Gibt es einen Musiker, den du am liebsten einkleiden würdest?
Ich fühle mich, als hätte ich es geschafft: Rihanna. Das war das Beste. Das Beste!
